幕布出现了一个动画效果，四翼天使飞过。化为一个很正统的长方形软件客户端。
“看起来功能很多，估计会提供下载吧？没下载真心不方便，坐地铁上班路上就要耗几十的流量。”
“难说，方晓做事谁也猜不到。”
“要是不能下载收个毛费啊！”
方晓没有急着去讲解收费版的功能，而是说起了另外一件事：“两个月前。我收购了邻听音乐，随之而来的除了200万注册用户之外，还有80万首正版音乐的授权合同，不过这80万首音乐，有50万被我解除了合同，也就是说，蜻蜓音乐的曲库里现在只有30万首音乐，当然还有我们f&q的170多首音乐。”
“这被接触合同的50万首音乐里，有38万首是英文歌，并非我不喜欢英文歌，也不是这些英文歌不好，而是我想先专注做华语音乐，因此喜欢英文歌曲的歌迷们就不要掏钱升级做会员了……剩下的12万首，则是质量低劣的垃圾歌，这个‘垃圾歌’不是我说的，而是我们公司的专家组鉴定的。”
方晓抬了一下手，幕布上出现一排专家的照片和简介，他解释道：“专家组一共有25人，成员包括专业音乐学校的老师、优秀毕业生、音乐人、乐评人以及媒体人，之所以成立这个专家组，是因为在信息极度发达的时代里，在免费无处不在的环境里，很多听众都缺乏分析和判断什么是好音乐的能力，而垃圾音乐不仅会撑坏听众的耳朵，还会埋没了很多真正的好音乐——既然都收费了，再拿垃圾歌冲门面说不过去，所以我就把这些歌都退掉了。”
方晓指了指幕布，切换出了蜻蜓音乐2.0的第一个功能：音乐人追踪。
“专家组负责筛选音乐，而引导听众去发现音乐，则采用了另外一种方式，大家都知道，做流媒体音乐，引导听众去发现音乐这一环非常关键，有的用机器算法，有的用社交推荐，有的用场景选择，蜻蜓音乐用的是艺人主导+社交推荐混合的方式，因为流媒体音乐什么都好，但有一个问题，那就是它会埋没音乐人。”
“在唱片时代和下载时代，音乐人是主导，听众通过他们去寻找相似的音乐，而在流媒体这里，音乐和音乐之间的关联，先是音乐本身，其次才是音乐人……你们看，我开着蜻蜓音乐听歌，听着听着，听到了一首好歌，但我不会去记住这是谁唱的，因为只要点一下红心，收藏这首歌，接下来系统会自动推荐风格类似的歌曲给我，我要的只是音乐，无关音乐人……”
“我们的专家组在鉴别音乐的同时，会给它们填上各种标签，作词人、作曲人、歌手、专辑名、情歌、伤感、热血、失恋、安静、钢琴、小提琴、高音、工作、咖啡馆等等。从创作人到音乐类型，从伴奏乐器到适用场景，统统包含在内，这些标签被我称之为‘音乐基因’，每一首歌有300多种标签。”方晓对照幕布上的内容。一一解释道：“大部分标签都是隐藏的，而音乐人是可以追踪的……比如这样，收藏《青花瓷》之后，在歌单里就会看到作曲作词和歌手的名字，点击名字，可以进入他的页面。里面会有详细的介绍以及所有的作品……”
观众发出整齐的吸气声——那下面出现了长长的一排作品列表，每一首作品后面都有一串数字标注红星收藏量，即使最下面的歌曲，数字也超过了百万。
“触目惊心啊！”
“是啊，不看不知道，一看吓一跳。方晓居然有这么多作品。”
“要是没有盗版，方晓估计卖专辑都能卖成中国首富。”
方晓切换了幕布上的内容，蜻蜓音乐旁边出现了eye&e的标志，他解释道：“这个页面可以和eye&e互通，不仅听众可以在这里收藏音乐人的作品，音乐人也可以在这里和听众互动，比如聊天。交流，宣传，发新作品……”
在场有不少敏锐的记者立刻感觉到了其中的“阴谋”。
“方晓这是要把蜻蜓音乐平台化？”
“太狠了，这个功能要是做起来了，以后唱片公司就要被方晓捏着脖子了。”
“何止捏脖子，这是直接抹脖子，一旦做起来了，音乐人根本就不需要唱片公司了。”
“想法不错，但做起来很难，听众要先交钱成会员。然后还要以随机的方式听到了某个人的作品，才能去追踪，门槛太高了，这样一来，新出道的和不知名的音乐人很难汇聚足够的人气。”
“但是你反过来想。就是因为门槛高了，所以每一个追踪而来的听众，都是忠实的粉丝，愿意掏钱买他的音乐，我记得有个理论说艺术家只要有1000个愿意掏钱买他作品的粉丝，就能活的很滋润，安心搞创作了。”
“这个功能恐怕不是那么简单的。”